ĐÀM ĐỨC TOÀN: ĐƯA TIẾNG SÁO TRÚC BƯỚC RA KHỎI LỐI MÒN CŨ

*Tư duy đổi mới của một người trẻ đam mê

Nhắc đến sáo trúc, người ta thường nghĩ ngay đến hình ảnh lũy tre xanh, bến nước, con đò của vùng đồng bằng Bắc Bộ. Thế nhưng, khi qua đôi bàn tay và hơi thở của Đàm Đức Toàn, cây sáo trúc lại mang một đời sống hoàn toàn khác. Anh đã thổi vào thứ nhạc cụ mộc mạc ấy cái hồn khoáng đạt, tự do và mạnh mẽ của đại ngàn Tây Nguyên.

Đối với Đức Toàn, văn hóa là một dòng chảy liên tục chứ không phải là một hiện vật đóng băng trong tủ kính. Để tiếng sáo trúc không bị lãng quên giữa làn sóng nhạc trẻ, nhạc điện tử đang bùng nổ, Toàn đã không ngừng tìm tòi, thử nghiệm những cách tiếp cận mới. Anh không ngại thử sức thổi các bản nhạc hiện đại, các ca khúc thịnh hành của giới trẻ hay thậm chí là nhạc phim bằng sáo trúc, sáo mèo.

>*“Nếu chúng ta cứ bắt các bạn trẻ phải nghe những bài cổ điển ngay từ đầu, các bạn sẽ rất dễ chán. Em muốn dùng những giai điệu gần gũi, quen thuộc nhất để làm chiếc cầu nối. Khi các bạn đã thích tiếng sáo rồi, việc truyền tải những giá trị văn hóa sâu xa hơn sẽ trở nên tự nhiên và dễ dàng hơn rất nhiều”*, Đàm Đức Toàn chia sẻ về triết lý làm văn hóa của mình.

*Hành trình chuyên nghiệp hóa âm nhạc dân tộc

Sự nghiêm túc của Đàm Đức Toàn với sáo trúc không chỉ dừng lại ở mức độ của một người chơi phong trào. Anh luôn tự đặt ra cho mình những tiêu chuẩn khắt khe về kỹ thuật, từ việc kiểm soát hơi thở trong những nốt cao chót vót, cho đến sự tinh tế trong từng ngón vuốt, ngón nhấn. Toàn dành nhiều thời gian để nghiên cứu sâu về nhạc lý phương Tây lẫn âm nhạc cổ truyền, nhằm tìm ra công thức chung để tiếng sáo có thể hòa âm hoàn hảo với các nhạc cụ hiện đại.

Tại Đắk Lắk, Đức Toàn tích cực tìm kiếm và xây dựng mối liên kết với các môi trường nghệ thuật chính quy, các câu lạc bộ đội nhóm uy tín. Anh tin rằng, để âm nhạc truyền thống có chỗ đứng vững chắc, nó cần phải được đưa vào không gian biểu diễn mang tính học thuật và chuyên nghiệp, thay vì chỉ xuất hiện ngẫu hứng ở các góc phố hay tụ điểm giải trí nhỏ lẻ.

Mỗi lần xuất hiện trên sân khấu, Đức Toàn luôn mang đến một nguồn năng lượng tích cực, phá tan định kiến cho rằng nhạc cụ dân tộc là “cũ kỹ” hay “sến sẩm”. Sự tự tin, chỉn chu và kỹ thuật điêu luyện của anh đã truyền cảm hứng mạnh mẽ cho rất nhiều bạn trẻ tại địa phương.

*Khát vọng lan tỏa giá trị cốt lõi

Đằng sau những nốt nhạc réo rắt của Đàm Đức Toàn là cả một khát vọng lớn lao về việc định vị lại giá trị của âm nhạc dân tộc trong lòng thế hệ trẻ Đắk Lắk. Những lớp học, những buổi chia sẻ kinh nghiệm do Toàn khởi xướng luôn đón nhận những bạn trẻ tìm đến với sự tò mò và rời đi với sự say mê.

Toàn không giấu nghề. Anh tận tình hướng dẫn, chỉnh sửa từng lỗi nhỏ cho học trò, từ tư thế đứng, cách lấy hơi bụng cho đến cách nuôi dưỡng cảm xúc khi thổi sáo. Với anh, mỗi một người trẻ biết cầm cây sáo, biết trân trọng giá trị bản sắc dân tộc chính là một "đốm lửa" nhỏ, và nhiều đốm lửa cộng lại sẽ tạo nên một ngọn đuốc rực sáng, sưởi ấm và gìn giữ hồn cốt quê hương.

* Lời kết

Văn hóa truyền thống chỉ có thể sống sót và phát triển khi nó tìm được những người thừa kế vừa có tâm, vừa có tầm và không ngại đổi mới. Chàng trai trẻ Đàm Đức Toàn chính là một minh chứng rõ nét cho thế hệ kế thừa ấy. Tiếng sáo của anh vẫn đang ngày ngày ngân vang giữa lòng Đắk Lắk, bền bỉ và kiên cường, khẳng định vị thế không thể thay thế của âm nhạc dân tộc trước dòng chảy của thời gian.