6 thế kỷ trôi qua, khi nói về các họa phẩm về mùa xuân, người ta không thể không nhắc tới "Primavera" – bức tranh mang vẻ đẹp linh thiêng, bí ẩn, đầy sức sống.
Bức tranh
Primavera được hoàn thành năm 1482 bởi họa sĩ người Italy Sandro Botticelli. Ông là họa sĩ tài năng với lối vẽ độc đáo, thường thể hiện nhiều tư tưởng tiến bộ trong các chủ đề thần thoại, gắn các nhân vật truyền thuyết với đời thực. Thời đầu Phục Hưng, Lorenzo de Medici – người đứng đầu gia tộc Medici (một gia đình giàu có và quyền lực bậc nhất trong lịch sử nhân loại) đã đặt Botticelli vẽ bức Primavera để làm quà cho Giulio di Giuliano de Medici (người sau này trở thành Giáo hoàng).
Toàn cảnh bức tranh
Primavera. (Ảnh
Wikipedia)
Primavera có kích thước 202 x 314cm bằng chất liệu tempra trên bảng. Bức tranh là một báu vật của Italy, hiện trưng bày tại bảo tàng Uffizi, Florence. Tranh được lấy cảm hứng từ bài thơ Fasti của Ovid về mùa xuân và các lễ hội.
Chuyện kể rằng một hôm Chloris – nữ thần sông suối – dạo chơi trong rừng, thần gió Zephyrus say đắm sắc đẹp liền bắt cóc nàng về làm vợ. Hối hận về việc làm này, thần liền biến Chloris thành nữ chúa hoa Flora. Mỗi khi Flora thốt lên điều gì đó thì từ miệng nàng lại rơi ra một loài hoa, nàng còn được tặng một khu vườn xanh tươi, nơi đó mãi mãi là mùa xuân.
Một điều đáng kinh ngạc là họa sĩ Botticelli đã vẽ tới 500 loại cây cỏ, hoa khác nhau trong bức tranh chỉ có diện tích 202 x 314cm. Nền tranh là khu vườn cam, tương truyền cam là loài cây biểu tượng cho gia tộc Medici. Trong các loài thực vật, có tới 190 loài hoa và 130 hoa có tên được vẽ tỉ mỉ, chi tiết chính xác như một nhà giải phẫu sinh học.
Với các nhân vật, cỏ cây hoa lá, Primavera là một sự thể hiện sinh động, đầy màu sắc nhất về sự sống, tình yêu, hôn nhân và niềm hạnh phúc đang đến với thế giới khi vào xuân.

